Premio Cervantes 2011
Nicanor Parra es uno de los grandes autores de la literatura chilena y uno de los poetas en español más engrosó la nómina de nuestros clásicos hace ya algunos años.
A sus 97 años, este 2011 ha sido galardonado con el Premio Cervantes, el máximo reconocimiento literario español.
Novedades Septiembre 2011
Novedades Mayo 2011
"El amanecer de un marido". HECTOR ABAD FACIOLINCE. BOOKET.
El amor y el deseo de los primeros años de matrimonio terminan por extinguirse y en su lugar van apareciendo los silencios, las mentiras, un cariño soso que sabe a poco y la infidelidad. Con sus secretos a cuestas y sus verdades afiladas como cuchillos, los personajes de este libro se parecen más a la realidad que a la ficción. Y por eso sus historias hieren. El amanecer de un marido es una recreación honesta, y no por ello menos dolorosa, del tedio que se instala entre dos personas después de años de convivencia. En estas páginas, las relaciones maritales son retratadas en su ocaso desde una mirada sensible y con la violencia en Colombia como telón de fondo, como ya ocurría en El olvido que seremos.
"Los silencios del mármol". JUAN ADRIANSENS. PUNTO DE LECTURA.
Poco podía imaginar el joven restaurador español, Mauro Beltrán, encargado de restaurar la Capilla de San Severo en Nápoles, que iba a conocer, de la mano del poderoso mecenas Álvaro Fontanarosa, los terribles secretos que esconden las enigmáticas esculturas de la capilla, en especial la de su Cristo velado, a la vez que un oscuro y sangriento linaje.
"El penúltimo sueño". ÁNGELA BECERRA. PLANETA.
El penúltimo sueño es el relato de un intenso primer amor que lo tiene todo en contra. Joan Dolgut y Soledad Urdaneta representan en la Europa de entreguerras su particular Romeo y Julieta. Joan, huido de España al término de la Guerra Civil, trabaja como camarero en un lujoso hotel de Cannes; Soledad es la bellísima hija de un millonario colombiano asentado en el hotel temporalmente. Aunque a Joan le está prohibido siquiera mirar a tan especial huésped, el joven ya ha caído prendado de ella. Gracias a su destreza al piano podrá acceder a su intocable princesa, aunque los convencionalismos de la época rápidamente truncarán el sueño de amor eterno. Sus vidas se convertirán en un permanente y dilatado sueño inacabado que sólo despertará al término de sus vidas, con un sorprendente final.
"Biografía para encontrarme". MARIO BENEDETTI. ALFAGUARA.
Durante los dos últimos años de su vida, Mario Benedetti corrigió, reescribió y ordenó los sesenta y dos poemas que componen Biografía para encontrarme. La depurada selección final, que Benedetti dejó lista para ser entregada a los editores es, como indica el título, una gran manera de descubrir o reencontrarse con la poesía del gran autor.
"Cuentos completos. (Borges)". JORGE LUIS BORGES. LUMEN.
Por primera vez, todos los cuentos de Jorge Luis Borges en un solo volumen.
Borges es uno de los grandes escritores de todos los tiempos. Habitante en sombras de la Bibliotetca Universal, a lo largo de su obra construyó un mundo lleno de mitos, metáforas, laberintos, espejos, tigres y ecos literarios que le conviriteron en supremo custodio de la memoria literaria.
Ahora Lumen tiene el privilengio de publicar su obra completa. Empezamos con un volumen que réune, por primera vez, todos los cuentos del escritor argentino. Aquí nos encomtramos con piezas tan memorables como El Aleph, El jardín de los senderos que se bifucan, Pierre Menard, Las ruinas circulares y tantas otras invenciones inmortales. Estamos sin duda ante un acontecimiento literario de primera magnitud que, de hecho, propone una relectura de Borges.
"Poesía completa. (Borges)". JORGE LUIS BORGES. LUMEN.
Además de gran narrador, Borges fue asimismo un poeta. De hecho, sus primeras incursiones en la literatura fueron a través de la poesía un género que cultivaría hasta los últimos años de su vida. Contrapunto ideal a su obra narrativa, la poesía de Borges transita por los mismos caminos que sus cuentos y sus ensayos: la historia, el mito, la alta literatura y ese laberinto de imágenes y parábolas que constituye su personal e íntimo universo en penumbra. De Homero a Borges, la ceguera como sabiduría cierra un cículo en el que asienta la historia de la civilización universal.
"Ficciones". JORGE LUIS BORGES. DEBOLSILLO.
Diecisiete relatos breves que abren un mundo de reflexiones sobre las conveciones de lectura y la percepción de la realidad.
"El Aleph". JORGE LUIS BORGES. DEBOLSILLO.
Dieciocho relatos filosóficos y sobrenaturales que componen uno de los hitos de la literatura universal.
"Los vigilantes de los días". ALBERTO GRANADOS. ESPASA CALPE.
Después de sus éxitos de no ficción Leyendas urbanas y ¿Es eso cierto?, Alberto Granados elige el México contemporáneo para ambientar
su primer thriller.
Su protagonista, el periodista Robert Cappa, asiste accidentalmente a una terrible escena en las ruinas de Teotihuacán. Una original novela que presenta un país salvaje, lleno de contrastes, en el que las sangrientas tradiciones y leyendas prehispánicas son el telón de fondo de una siniestra trama de asesinatos.
"Los ídolos a nado". CARLOS MONSIVAIS. DEBTATE.
La dedicación de Monsiváis a un género híbrido entre el ensayo y la crónica durante casi medio siglo ha dado lugar a algunos de los textos más memorables de la lengua. Pese a haber obtenido el premio Anagrama de Ensayo por Aires de familia en el año 2000, seguía siendo un escritor poco conocido y poco valorado en España. Con la publicación de Apocalipstick en Debate en México en 2010, uno de sus mejores libros, una crónica de crónicas sobre DF, se abrió la posibilidad de publicar una selección de ese libro y de obras anteriores, elegidas pensando en el público español.
Jordi Soler, escritor mexicano radicado en Barcelona, se puso manos a la obra con el maestro Monsiváis y consiguió esta maravillosa antología. Apenas habían ultimado la selección de textos para el libro, Monsiváis tuvo que ser internado en un hospital, de donde ya nunca salió con vida. Así, Los ídolos a nado es tanto una presentación de un maestro de la lengua al público español como un homenaje póstumo a un intelectual de referencia en el ámbito latinoamericano.
"Vientos de cuaresma". LEONARDO PADURA. TUSQUETS.
En los infernales días de la primavera cubana en que llegan los vientos calientes del sur, coincidiendo con la Cuaresma, al teniente Mario Conde, que acaba de conocer a Karina, una mujer bella y deslumbrante, aficionada al jazz y al saxo, le encargan una delicada investigación. Una joven profesora de química del mismo preuniversitario donde años atrás estudió Conde ha sido asesinada en su apartamento, en el que aparecen además restos de marihuana. Así, al investigar la vida de la profesora, de impoluto expediente académico y político,
Conde entra en un mundo en descomposición, donde el arribismo, el tráfico de influencias, el consumo de drogas y el fraude revelan el lado oscuro de la sociedad cubana contemporánea.
"El espíritu de mis padres sigue subiendo en la lluvia". PATRICIO PRON. MONDADORI.
Cuando en 2008 el padre del narrador de esta novela enferma, su hijo comienza a preguntarse quién es, quién fue su padre y en qué había creído, y sobre todo qué provocó la clandestinidad y el terror que siempre les acompañó. Antes de enfermar, su padre había estado buscando a un hombre desaparecido en su pueblo natal y a quien finalmente encontraron muerto en una casa abandonada. Pero al buscarlo lo que intentaba era hallar a otra persona: a una joven secuestrada y desaparecida por las fuerzas represivas del Estado argentino en 1977. Y fue precisamente el padre del protagonista quien la había iniciado en la política. El espíritu de mis padres sigue subiendo en la lluvia aborda un tema político, familiar y doloroso; la responsabilidad de los padres y abuelos en los hechos trágicos de la historia reciente.
"El arte de la resurreción". HERNAN RIVERA LETELIER. PREMIO ALFAGUARA 2010. ALFAGUARA.
El arte de la resurrección es la historia de la segunda venida de Cristo, durante la primera mitad del siglo XX, a los perdidos territorios de las salitreras chilenas . Se trata de una original novela, que mezcla la crónica histórica y social (muy cercana a la tragedia de Santa María de Iquique) con poderosos elementos del realismo mágico. Su fuerza está en sus personajes; sobre todo, en el Cristo que recuerda a otros de Valle Inclán, García Márquez o Vargas Llosa. Lo mejor es que la historia de Domingo Zárate se lee con la fascinación y la facilidad de las leyendas de la infancia.
"El túnel". ERNESTO SÁBATO. AUSTRAL.
El amor ilimitado truncado por un engaño convertirá el corazón de un hombre en un pedazo de duro y frío hielo y colocará en sus manos el cuchillo que pone final al sufrimiento. Sabato nos entrega los elementos básicos de su visión metafísica del existir.
"España en los diarios de mi vejez". ERNESTO SÁBATO. AUSTRAL.
La experiencia de los viajes de Ernesto Sabato por España durante los dos últimos años es el eje vertebrador de este cuaderno de bitácora íntimo y vital esbozado con los apuntes de un escritor fiel a su estilo, a sus obsesiones y a su situación personal. Éste es un libro que se lee con el deleite de quien sacia la sed. Un texto hecho de pinceladas de infancia, de lecturas, de anécdotas que constituyen el
perfecto retrato del artista, de reflexiones sobre la creación literaria o la vejez y el olvido, sobre temas eternos y actuales.
"Sobre héroes y tumbas". ERNESTO SÁBATO. AUSTRAL.
Una novela donde Ernesto Sábato plantea toda su carga ideológica. Centrada en el personaje de Martín, un hombre en busca de sí mismo, el escritor argentino expone su particular visión sobre la soledad, tema clave en su narrativa. Cercana a ciertas obras del existencialismo francés despertó la admiración de Camus.
"Antes del fin". ERNESTO SÁBATO. AUSTRAL.
La historia de un joven nacido en la pampa, que emprende con éxito una carrera altamente especializada en el mundo científico, para luego, abandonarla por la literatura y el arte, en un gesto valeroso y retador. Es también la historia de un hombre rebelde, afín desde muy pronto al anarquismo y a la izquierda revolucionaria. Antes del fin, constituye el legado esencial de un gran escritor para las generaciones que le suceden.
"Los días del arcoiris. (Premio Casamerica 2011)". ANTONIO SKARMETA. PLANETA.
“Los días del arco iris”, es la obra ganadora del IV Premio Iberoamericano Planeta-Casa de América.
Esta obra recrea los momentos en que Chile se preparaba para votar en referéndum que en 1988 supuso el comienzo del fin del régimen del general Augusto Pinochet. El autor reveló que su obra está “hecha de dichas y quebrantos”.
“Los días del arco iris”, es una novela que refleja “momentos de agitación y movimientos dramáticos de liberación en muchos países del mundo donde los pueblos luchaban para cambiar las estructuras y derrocar tiranos”, dijo el autor.
"El cebo". JOSE CARLOS SOMOZA. DEBOLSILLO.
MADRID. UN brutal atentado terrorista. Un futuro desolador.
El Espectador, el mayor y más salvaje homicida de todos los tiempos, anda suelto. Los métodos policiales han cambiado. La tecnología no funciona. Tienen que buscar dentro, en la mente, en los deseos del asesino. Para ello utilizan cebos, expertos en conductas humanas entrenados para conocer las filias de los delincuentes y manipularlas a través de máscaras. Diana Blanco es la mejor, la más preparada, la única que puede atrapar al Espectador
"La orgía perpetua (Flaubert y Madame Bovary). MARIO VARGAS LLOSA. PUNTO DE LECTURA.
La pesquisa del narrador peruano tantea tres diferentes vías de aproximación al texto flaubertiano: en una primera parte, de tono autobiográfico, Vargas Llosa se retrata a sí mismo como lector enfervorizado y pasional. La segunda parte es un análisis exhaustivo de Madame Bovary, cómo es y lo que significa una obra en la que se combinan con pericia la rebeldía, la violencia, el melodrama y el sexo. En la tercera parte se rastrea la relación de la obra de Flaubert con la historia y el desarrollo del género más representativo de la literatura moderna: la novela.
Mario Vargas Llosa resulta tan solvente en su faceta de crítico literario como lo es en su oficio de narrador. Del encuentro de una inteligencia narrativa como la del novelista peruano con la obra más importante de uno de los autores esenciales de la literatura universal nace un ensayo que vale por todo un curso de literatura.
"La utopía arcaica (Jose María Arguedas y las ficciones del indigenismo)". MARIO VARGAS LLOSA. PUNTO DE LECTURA.
En La utopía arcaica, Mario Vargas Llosa nos acerca a la figura del novelista peruano José María Arguedas, una de las más importantes del movimiento indigenista latinoamericano, un escritor conocido por su compromiso revolucionario.
Antropólogo, universitario e intelectual militante, Arguedas «fue un hombre bueno y un buen escritor, pero hubiera podido serlo más si, por su sensibilidad extrema, su generosidad, su ingenuidad y su confusión ideológica, no hubiera cedido a la presión política del medio académico e intelectual en el que se movía para que, renunciando a su vocación natural hacia la ensoñación, la memoria privada y el lirismo, hiciera literatura social, indigenista y revolucionaria», como afirma el propio Vargas Llosa.
"El ruido de las cosas al caer. (Premio Alfaguara 2011)". JUAN GABRIEL VASQUEZ. ALFAGUARA.
La exótica fuga y posterior caza de un hipopótamo, último vestigio del imposible zoológico con el que Pablo Escobar exhibía su poder, es la chispa que arranca los mecanismos de la memoria de Antonio Yammara, protagonista y narrador de El ruido de las cosas al caer, un negro balance de una época de terror y violencia, en una Bogotá descrita como un territorio literario lleno de significaciones.
En 1995, Antonio conoce al intrigante Ricardo Laverde, quien ha pasado veinte años en la cárcel. Laverde, de quien se sabe que fue piloto, forma parte de la parroquia de unos billares donde Yammara, joven profesor universitario de Derecho, consume el ocio de su última juventud. Entre los dos se fraguará una estrecha amistad, y Antonio, que pasa por la vida desdibujado por la duda, creerá ver en la experiencia torturada de su amigo un aviso. Ha vivido en París y en las Ardenas belgas, y en 1999 se instaló definitivamente en Barcelona. Ha traducido obras de John Hersey, Victor Hugo y E. M. Forster, entre otros, y su labor periodística también es destacada: Vásquez es columnista del periódico colombiano El Espectador, y ganó el Premio de Periodismo Simón Bolívar con El arte de la distorsión, ensayo incluido en el libro del mismo título. También es autor de una breve biografía de Joseph Conrad, El hombre de ninguna parte (2007). Sus libros están traducidos a catorce lenguas.